Dopo il MTK di eri, in quel di Monteriggioni; oggi ci trasferiamo nella diabolica Torino, per partecipare al ribollente appuntamento del Noisecollective. Messo in piedi da Francesco Mulassano, per coagulare in un unico punto di partecipazione, tutte le energie che ruotano attorno ai sintetizzatori e (attenzione) al circuit bending, Noisecollective è – oltre all’appuntamento annuale – anche un’agguerrita comunità web, dove le informazioni non mancano e dove gli spunti di riflessione sono più numerosi dei chicchi di grandine in inverno.

Di Enrico Cosimi

Presso il Superbudda  di Via Valprato 68, 10155 Torino, si parte alle 14.30 con il meeting iniziale, per proseguire in un rilassato clima di chiacchiere e scambi di analogiche curiosità. 

Concepito dalle folli idee di Andrea Pedra e di Mimmo Nocera (ma non solo… vedi sotto nei commenti per una doverosa precisazione; n.d.r.), già apprezzato collaboratore di ACM per una torrida implementazione matematica della musica, il Meet The Knobbers sta per salpare: oggi, 25 Maggio 2013 – in un clima prenatalizio (perlomeno, guardando l’asticella del termometro), si aprono i saloni del Centro Musicale Soundy e, al suo interno, si alterneranno oscillatori, filtri, amplificatori, strutture analogiche più o meno modulari. Per la gioia dei partecipanti.

Di Enrico Cosimi

Cosa succederà nella manifestazione? Diverse cose: di base, c’è la possibilità di lustrarsi gli occhi portando il proprio apparecchio (ma non è obbligatorio) e scambiando suonate, consigli, opinioni, timbriche con gli altri partecipanti – tutti quanti, più o meno, trascinano all’interno del Soundy uno strumentino analogico su cui chiacchierare.

Dal 14 al 16 giugno a BolognaFiere. Tre giorni di musica live, tutte le novità sugli strumenti e tra gli ospiti Gianni Morandi, Mauro Coruzzi “Platinette”, Dodi Battaglia, Luca Beatrice, Fio Zanotti, Luciano Tallarini e Federico Fiumani per raccontare il processo creativo della musica.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Il Music Italy Show, a Bologna, dal 14 al 16 giugno 2013, è un luogo dove sarà possibile confrontare la propria passione con quella delle star, fare della musica una professione, incontrare i protagonisti del mercato musicale, condividere la propria cultura sonora con tante persone, mettere in scena, persino, la creatività.

Electro Camp è un doppio progetto dedicato ai musicisti elettronici ed ai performer: una settimana di scambio e studio attraverso la pratica e l’interazione tra Musica Elettronica, movimento e live performing.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Il progetto, che prende vita da Sabato 15 a Sabato 22 Giugno 2013, include momenti di insegnamento, contaminazione e creazione condivisa, improvvisazioni, workshop, lecture, performance e live set. Danzatori, attori, performer e musicisti avranno l’opportunità di interagire con gli insegnanti, gli artisti e i compagni attraverso creazioni sonore e azioni consapevoli del corpo.

Andare in giro per il mondo catturando segnali audio (minimo in stereo, ma il numero dei canali è lasciato al buon cuore dell’operatore…), per poi immergersi in torride session di campionamento creativo, è una delle cose più divertenti che possano capitare in contesti tecnologicamente consapevoli. Da questo punto di vista, l’ultima edizione del Frankfurt Musikmesse 2013 ha offerto più di uno spunto che – budget permettendo – potrebbe essere messo in pratica nelle prossime stagioni.

Di Enrico Cosimi

Come al solito, parliamo di anticipazioni, con dati tecnici ancora ridotti agli stringati comunicati stampa (certe volte, anche in formato verbale) disponibili nei corridoi della manifestazione; rimane la sensazione che la tecnologia sia uno dei pochi settori ancora (molto) vivace nel campo musicale. Not bad.

Si può discutere sul nome, ma le caratteristiche operative hanno già messo d’accordo tanti musicisti… Il nuovo analog modeling synth targato KORG utilizza il motore di sintesi XMT Xpanded Modeling Technology precedentemente messo a punto in riusciti modelli del catalogo nipponico.

Di Enrico Cosimi

L’apparecchio è dotato di tre oscillatori e design a doppia sonorità simultanea con cui generate timbriche potenti e facilmente configurabili. Oltre alle classiche forme d’onda saw, square, sine, triangle e noise, KinkKORG fornisce un corredo di algoritmi ottimizzati per simulare il comportamento di diversi tipi di oscillatore, filtri e altri comportamenti PCM/DWGS.

Elektron Analog 4, che è stata recentemente oggetto di una nostra pagina, è una struttura analogica che integra quattro canali di sintesi particolarmente raffinati con altrettante tracce di sequenza a chiara impostazione ritmico/armonica. Come tutti gli apparecchi Elektron, anche Analog 4 si candida naturalmente per l’utenza concentrata sulla produzione dance oriented. Recentemente, abbiamo avuto modo di intercettare una tappa del product demo tour gestito da Ricky Sirone per Soundwave.

Di Enrico Cosimi

Le immagini del video sono rubate alla tappa romana della manifestazione che, come è facile immaginare, ha approfondito la costruzione delle timbriche analogiche e il loro sfruttamento all’interno della “normale” produzione elettronica.

Non bisogna dimenticare che Analog 4 comprende quattro sintetizzatori, ma le quattro parti possono essere usate tanto per gestire compiti ritmici che per coprire parti di sequenza melodica o incastri di arrangiamento.

Buona visione.

Grazie agli sforzi congiunti di Elvio Previati (DLQ), Francesco Borsotti (Midiware) e Manrico Seghi (cultore dell’elettrofonico, nonché punto di riferimento della cultura organistica lungo l’asse Fi-Pi-Li), si è tenuto lo scorso 20 Aprile, nella mangereccia cornice del ristorante “Da Duilio” – in quel di Fucecchio – un KeyB Day concentrato sull’interazione (timbrica e funzionale) tra organo e sintetizzatore nel Rock e nel Prog Rock. Il tutto sotto le capaci mani di Gianluca Tagliavini, probabilmente il più dotato keyboard hero di matrice rock attivo sul territorio nazionale.

Di Enrico Cosimi

L’idea era quella di cavalcare nelle onde del tempo e verificare se e come – con un clone di livello superiore, un Leslie 122, un amplificatore Marshall e due mani veloci – fosse possibile ragionare sulle diverse timbriche storicamente incarnate dall’Hammond e (last but not least) dal sintetizzatore monofonico nei decenni di Rock/ProgRock che ci siamo lasciati alle spalle.

La nuova workstation entry level targata KORG riprende molte delle soluzioni circuitali precedentemente sperimentate nei modelli di punta e le rende disponibili per un’ampia fascia di utenza, con prezzo e impostazione particolarmente accessibili.

Di Enrico Cosimi

Due i modelli disponibili, 61 e 88 note, ambedue con peso particolarmente contenuto (4.3 e 12.4 chilogrammi); la versione 88 note utilizza meccanicam piano touch hammer action e tutti e due gli apparecchi possono essere alimentati tanto con tensione di rete che con sei batterie AA.

I due nuovi digital piano presentati da Roland al Musikmesse 2013 coniugano la comodità della struttura stage con l’auto amplificazione utile ad un impiego casalingo. Tutti e due gli strumenti utilizzano la tecnologia SuperNATURAL sperimentata in casa Roland per la gestione ottimale delle sonorità PCM e della loro espressività.

Di Enrico Cosimi

La tastiera 88 note è realizzata in Ivory Feel-G e Ivory Feel-S, per garantire un buon grip al musicista e risultare meno plasticosa sotto le dita.