IK Multimedia presenta il suo nuovo sintetizzatore parafonico UNO Synth PRO X, un potente sistema analogico in grado di coniugare estese capacità timbriche con facilità di utilizzo.

di Enrico Cosimi

Il motore di sintesi riprende la struttura precedentemente messa a punto con il modello UNO Synth PRO, ma aggiunge un’estesa superficie di controllo dedicata che può essere potenziata attraverso Editor gratuito.  A disposizione del musicista, sono presenti due filtri configurabili serie/parallelo (uno OTA e l’altro SSi2164), design parafonico a tre oscillatori (i tre oscillatori possono essere intonati da tastiera in modo indipendente tra loro), 256 preset liberamente riscrivibili, step sequencer a 64 passi, arpeggiatore, tre effetti digitali di modulation-delay-reverb.

Ancona Mole Vanvitelliana 28, 29 e 30 Luglio 2023

Acusmatiq diventa maggiorenne e prende forma, come sempre, nella storica, magnifica Mole Vanvitelliana con un’edizione piena di novità per tutti gli appassionati di musica elettronica.

Imperdibile è il ritorno dei Clock DVA, il 29 Luglio, dopo otto anni dalla prima volta al festival, Una delle band seminali della scena post-punk/electro-industrial inglese, originaria di Sheffield e fondata da Adi Newton nel 1978, i loro album sono considerati cult per tutti gli appassionati, caratterizzati da sonorità ipnotiche e potenti, con ossessive texture ritmiche e testi colmi di riferimenti ai classici delle letteratura, di citazioni artistiche e profezie, i Clock DVA hanno saputo indagare con la loro musica, prima di molti altri  tutte le inquietudini del mondo contemporaneo, connotato dal sempre più complesso e simbiotico  rapporto tra uomo e macchina.

Presenteranno al festival uno show audiovisivo nuovo di zecca con una nuova formazione, freschi dalla pubblicazione del loro acclamato album Noesis per Rizosfera.

Poi, nel solco della propria storia Acusmatiq dedicherà alcune importantissime iniziative

alla storia dello strumento elettronico italiano, con la collaborazione del Museo del synth Marchigiano. Si celebreranno infatti i 40 anni dell’uscita sul mercato del Crumar Spirit, peculiare e per certi versi unico sintetizzatore frutto dell’ingegno di Bob Moog che progettò questo strumento con il suo team composto da Tom Rhea e Jim Scott, per la storica e oggi rediviva azienda Marchigiana. Alle 18 un incontro con: Andrea Agnoletto (Crumar), Andrea Pozzi (Midiware), i restauratori Marco Molendi e Mirco Trentin ed il direttivo del Museo del Synth Marchigiano

A seguire sarà anche inaugurata anche una mostra unica nel suo genere:  “I Moog Italiani” i rari e spesso sconosciuti strumenti con il celebre marchio che furono prodotti nelle Marche o che come lo Spirit sono in vari modi collegati all’attività di Moog,

A seguire, la sera del 29 in apertura al concerto dei Clock DVA l’ensemble Esecutori di Metallo su Carta eseguirà Mother Earth’s Plantasia opera musicale nata sulla scia del movimento hippie californiano composta nel 1976 dall’ arrangiatore e compositore americano  Mort Garson, un curioso ed affascinante  lavoro sonoro elettronico pensato per “la crescita delle piante”.

Ad Acusmatiq sarà eseguito usando esclusivamente sintetizzatori vintage Crumar, tra cui il il rarissimo Spirit.

Come di consueto è di fondamentale importanza per Acusmatiq la sinergia con realtà di formazione e condivisione di nuove idee sul fronte tra tecnologie e creatività che quest’anno si manifesta con due importanti appuntamenti: il 28 luglio con la presentazione dei progetti degli allievi del corso di Nuove Tecnologie per la Performance realizzato con l’università Politecnica delle Marche ed in collaborazione con il festival Cinematica (altra storica realtà anconetana dedicata all’evoluzione e alle visioni dell’arte contemporanea), ed il 30 Luglio con il corso sulla sintesi modulare open source sul software VCV rack, tenuto dal prof. Leonardo Gabrielli di UNIVPM,  già  autore di un importante testo dedicato a questa piattaforma software nonché responsabile tecnico-scientifico del Festival.

Il 30 Luglio tornerà poi ASMOC il Modular Circus con la sua settima edizione. Un format nato ad Acusmatiq che vede una eterogenea schiera di 13 musicisti elettronici da tutta Italia, tra cui autentiche celebrità come Gianni Proietti (aka Gattobus) ed Alina Kalancea che si esibiranno senza soluzione di continuità in una serie di brevi e intensissime performance basate sui synth modulari. Un’esperienza unica ed elettrizzante, per il pubblico come per i performer, fatta in collaborazione con i costruttori di synth modulari Soundmachines e Soundfreak.

Da non perdere il live set dei Tetuan il 28 luglio alle 20.30 ale Lazzabaretto capaci di esplorare i confini sonoro dove il kraut-rock sconfina nell’occult psychedelia, in una sperimentazione radicale a cavallo fra drone, noise, world music e ambient

e la misteriosa performance elettroacustica di Black Bamboo in apertura della serata del 29, alle 21 un suggestivo mix di toni ancestrali e cosmici con una vena industriale e sperimentale.

PROGRAMMA

Venerdì 28 Luglio —

Ore 18:00 Magazzino Tabacchi

Pitch di presentazione dei progetti degli allievi del corso di perfezionamento in “Nuove Tecnologie per la Performance” UNIVPM, alla presenza di operatori culturali e professionisti del settore. In collaborazione con Cinematica Festival

Ore 20.30 Lazzabaretto

       Tetuan (IT) – Cosmodelic arab hauntology live set

Sabato 29 luglio —

Ore 18:00 Magazzino Tabacchi

Incontro pubblico in occasione dei 40 anni del Crumar Spirit, il leggendario sintetizzatore progettato da Bob Moog per l’azienda marchigiana Crumar

Con: Andrea Agnoletto (Crumar), Andrea Pozzi (Midiware), i restauratori Marco Molendi e Mirco Trentin ed il direttivo del Museo del Synth Marchigiano

A seguire inaugurazione della mostra: “I Moog Italiani” gli strumenti del celebre marchio prodotti nelle Marche.

A cura del Museo del Synth Marchigiano

Ore 21:00 Corte della Mole

Ingresso 10€

Black Bamboo (IT) – electroacoustic/acusmatic live set

Esecutori di Metallo su Carta (IT) – “Mother Earth’s Plantasia” di Mort Garson (1976)

eseguito live su sintetizzatori vintage Crumar Spirit e DS2

Clock DVA (UK) – live A/V

Torna al festival dopo 8 anni il pionieristico, storico gruppo elettronico  inglese guidato dal multiforme talento di Adi Newton con una nuova line up ed il nuovo album Noesis, appena pubblicato.

Domenica 30 luglio

Ore 17:00 Sala Boxe

Crash course: “Sintesi modulare open source” con il prof. Leonardo Gabrielli (UNIVPM)

Contenuti: le basi, il software VCV Rack, esempi di patch, come controllare dei live visuals

E’ possibile portare il proprio laptop con VCV Rack Free già installato (Mac, Win, Linux)

Per registrarsi e fare domande: l.gabrielli@staff.univpm.it

Ore 21:00 Magazzino Tabacchi

ASMOC 07 – Acusmatiq Modular Circus

Torna la spettacolare, unica  performance collettiva di synth modulari

nelle sua settima edizione con una schiera di avventurosi musicisti elettronici.

In collaborazione con Soundmachines e Soundfreak

Main Sponsor CRUMAR

Partner : Cinematica festival, Synth Cafè, Midiware, Soundmachines, Soundfreak

BIglietti:

https://www.vivaticket.com/it/ticket/acusmatiq-xviii-geist-black-bamboo-esecutori-di-metallo-su-carta-clock-dva/211827

www.acusmatiq.it

https://www.facebook.com/acusmatiq

https://www.instagram.com/acusmatiq_festival

acusmatiq.matme@gmail.com

Direttore Artistico: Paolo F. Bragaglia

Responsabile Arci: Michele Cantarini

Responsabile tecnico/scientifico: Leonardo Gabrielli

Organizzazione: Loretta Antonella, Riccardo Pietroni

Agostino Maria Ticino

Promozione: Enrico Pierantognetti

Service: Ent Service

Grafica: Raffaele Paolucci

Appuntamento al Monk Roma il 3 dicembre con uno dei principali eventi internazionali dedicato ai sintetizzatori modulari

Torna nella Capitale – appuntamento il 3 dicembre al Monk (Via Giuseppe Mirri 35, 00159 Roma) – Roma Modulare, l’evento internazionale dedicato integralmente ai sintetizzatori modulari oramai momento di confronto per musicisti e operatori del settore e non solo: postazioni synth per la scoperta di nuovi moduli e workshop per la presentazione di nuove release. Ma anche musica e incontri diretti: un vero e proprio laboratorio di idee pensato per accogliere da tutto il Mondo la creatività nel suo magico incontro con la tecnologia.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

L’evento, cresciuto a dismisura in queste ultime settimane per partecipanti ed iscrizioni, non sarà più, come previsto, al Contemporary Cluster ma si sposta al Monk Roma, storico centro di eventi culturali di respiro nazionale e internazionale.

Completamente inatteso, il nuovo Sequential Trigon-6 Analog Polyphonic Synthesizer fonde le raffinate prestazioni del precedente Prophet-6 con gli elementi chiave della solidità timbrica presente nel Prophet-5. I sentimentali potrebbero parlare di testamento spirituale di Dave Smith… sia come sia, questo potrebbe diventare il polifonico analogico definitivo per un certo tipo di utenza. Ovviamente, occorre fare i conti con la tastiera a quattro ottave/49 tasti, ma per il resto le carte sono perfettamente in regola.

Di Enrico Cosimi

Quali sono i punti di forza che rendono appetibile Trigon-6 rispetto ai precedenti modelli? E’ presto detto.

La riedizione degli anni scorsi aveva incendiato i cuori di molti, ma solo pochi fortunati erano riusciti ad acquistare il Minimoog Model D ri-costruito come era e come doveva essere (uniche differenze: LFO ausiliari, Pressure/Velocity sulla keybed Fatar, alimentatore esterno). Poi, esauriti i 2000 esemplari, era calato il silenzio.
Oggi, Moog Music annuncia un’altra – preziosa e rara – spedizione di esemplari analogici. Il Minimoog Model D è ritornato per squassare sub, woofer, midrange e tweeter negli impianti di tutto il mondo.

Di Enrico Cosimi

Non ci sono ancora quantità precise di riferimento, ma dalle informazioni che ci è permesso diffondere – l’embargo, ovviamente, non comprende il tradizionale superstore statunitense noto per bucare volontariamente tutte le notizie di questo mondo – sappiamo che la quantità di esemplari disponibili nel 2022 è già stata completamente venduta ai distributori nazionali del pianeta e anche la quantità di strumenti che verranno costruiti nel 2023 è già quasi compleamente opzionata.

Il MicroFreak di Arturia è stato un successo planetario in grado di coniugare, leggerezza, semplicità d’uso, prestazioni di tutto rispetto e invenzioni divertenti in un apparecchio praticamente irresistibile. Oggi, i francesi di Arturia hanno rimesso mano al progetto originale facendolo salire di livello.

Entra il MiniFreak.

Di Enrico Cosimi

Il fratello più grande del Micro (non a caso, denominato Mini), offre un interessante fusione tra generazione digitale multi algoritmo e trattamento con filtraggio analogico; il tutto condito con effetti digitali, eccetera, eccetera, eccetera.

1010music ha annunciato la nuova addizione alla linea nanobox(TM): il modello razzmatazz offre una rassicurante serie di funzioni raggiungibili all’interno del pratico cabinet miniaturizzato.

Di Enrico Cosimi

Kick drum profonde, rullanti frizzanti, piatti che lasciano il segno… é possibile programmare i propri pattern ritmici usando le otto pad dinamiche disegnate sul touch screen sendsibile al tocco, oppure si può usare un qualsiasi MIDI controller hardware esterno.

L’apparecchio permette la memorizzazione di 16 ritmi usando un visual sequencer che organizza il controllo delle pad e degli step simultaneamente. Ciascun suono può essere realizzato attraverso motore FM a due operatori e lettore WAV, con due filtri, due envelope generator, un resonator, uno snap generator per la percussione iniziale, tre effetti addizionali.
In aggiunta, sono disponibili effetti bit-crusher, delay, reverb, eccetera. Un particolare algoritmo di distorsione fornisce incredibile potenza ai suoni percussivi.

Caratteristiche in breve

• Performance con 8 suoni percussivi sotto controllo del touch screen e/o di controller hardware esterni.
• 120 preset kit e sequenze pronte all’uso.
• La biblioteca di bordo copre dub, techno, IDM, hip hop, classic rock, indie pop, soul, eccetera.
• Con il Sequencer Super Stepper, è possibile controllare le otto pad timbriche e i sedici step simultaneamente.
• Le sequenze possono essere lunghe fino a 64 step, con definizione variabile tra 1/64 e 8 bar.
• I parametri principali sono assegnati a macro control di accesso facilitato.
• Motore di sintesi FM doppio operatore e WAV player.
• Filtri, envelope, distortion, resonator, snap transient generator, bit crushing, rate crushing.
• Delay, Reverb, Cabinet Distortion.
• E’ possibile acquisire audio attraverso line input per creare nuovi suoni da mettere sotto controllo pad o per attivare sample “ambientali” lunghi fino a 30 secondi.
• I file audio WAV possono essere caricati attraverso micro-SD card.
• razzmatazz può essere integrata facilmente con qualsiasi altro sintetizzatore, drum machine, processore audio.
• Tutti i parametri possono essere mappati via MIDI, come i settings del mixer.
• Alimentazione attraverso USB C.
• Connettori Mini TRS per MIDI In e MIDI Out, clock in, line in e line out.
• Touch Screen da 2″, 2 pomelli e 4 bottoni indirizzabili.

Il prezzo annunciato è pari a 399 dollari, attraverso vendita diretta via 1010music o linea di distributori/rivenditori autorizzati. Qui, per ulteriori notizie

É la nuova interfaccia audio 2×2 USB Type-C con DSP hardware integrato. BOOM è stata realizzata pensando ai creatori di musica e agli appassionati che perseguono la loro ispirazione e al contempo cercano la qualità senza compromessi. Per musicisti, podcaster, produttori video o live streamer, BOOM consentirà di portare i progetti ad un livello superiore, grazie all’elevaata qualità audio da studio di registrazione di Apogee.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

 

BOOM è equipaggiata con un preamplificatore microfonico leader della categoria e garantisce una conversione digitale incontaminata, per registrare, monitorare e mixare in modo professionale.

In aggiunta, il DSP hardware integrato consente di effettuare registrazioni con monitoraggio a latenza zero e di migliorare l’audio in ingresso con l’Apogee FX Symphony ECS Channel Strip, sviluppato in collaborazione con la leggenda del mixer Bob Clearmountain.

Con BOOM è possibile portare il proprio studio ovunque conduca l’ispirazione. È sufficiente collegarla al proprio laptop Mac, PC o a un iPadPro/iPad/iPhone e lasciar fluire la creatività. Include Ableton Live Lite, Soft Limit Plugin e altro ancora.

Dopo una lunga attesa, finalmente è disponibile la batteria elettronica a generazione ibrida targata KORG che sembra destinata a riscrivere diverse regole date per scontate nel settore delle drum machine.

Di Enrico Cosimi

Punto di forza dello strumento è, tra i tanti, l’accesso immediato ad un’architettura di sintesi ibrida che offre diverse tecniche di generazione ottimizzate per compiti timbrici ben caratterizzati: sintesi analogica, campionamento digitale, gestione di algoritmi proprietari o personalizzati attraverso area SDK già sperimentata nei precedenti Prologue e Minilogue XD.

Su tutto, un sequencer per la programmazione ritmica organizzato in Pattern e Song, con efficaci sistemi di umanizzazione complessa applicabile alla struttura originale.