Gadgets è una app lanciata di recente da KORG per il mondo iPad che non è certo passata inosservata tra i musicisti elettronici “tablet oriented”. Ragione, questa,  per la quale, dopo avervi invitato alla lettura del sapiente articolo introduttivo consultabile qui, vale la pena, almeno a mio avviso, entrare approfonditamente nei meandri di questo software alla ricerca delle peculiarità che lo rendono così speciale, quasi da permettergli di salire sul podio dell’app musicale dell’anno 2014.

Di Antonio Antetomaso

Siccome di “roba da arrostire” ce ne è tanta, permettetemi di organizzare il tour guidato in tal guisa:

1. Organizzazione dell’app e controlli principali
2. Uno sguardo a tutti i synth che la compongono (i “gadgets” appunto)
3. Un giudizio prettamente soggettivo
4. Un video “demo” per assaggiare qualcosa

Organizzare tutto in un’unica puntata è impresa ardua, pena tediare eccessivamente il lettore di primo acchitto interessato, ragion per cui è mia intenzione articolare “l’opra” in diverse puntate a tema sperando di solleticarvi ancora di più il palato.

E’ il primo microfono digitale per iPhone, iPad, iPod Touch e Mac. Sviluppato a partire dal precedente modello iRig, offre ora qualità digitale elevata e compatibilità assoluta. La capsula è con funzionamento a condensatore permanentemente elettrificato, con convertitore 24 bit e sampling rate selezionabile tra 44.1 e 96 kHz.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Il body è in metallo, con connettore USB alloggiato nel fondello; l’apparecchio è fornito completo di cavo per la connessione mini e per la connessione più vecchia a 30 piedini.

E’ parte della nuova serie Reveal, organizzata sui tagli 402, 502 e 802 – le sigle indicano il diametro del woofer. Il modello 802 è un reference monitor biamplificato dotato di woofer da 8” e tweeter da 1”.

Di Enrico Cosimi

Dotato di connessioni XLR e ¼”, offre anche la connessione diretta ⅛” per la gestione dei contenuti multimediali attraverso Aux Link. Il tweeter è di tipo soft dome, il frontale è accordato con bass reflex, per sfruttare al massimo l’energia sulle basse frequenze e ottimizzare il posizionamento anche vicino alle pareti.

E’ un dock per iPad che contiene due preamplificatori Focusrite, di qualità leggendaria, più due ingressi di linea, una DI per strumento, gestione stereo monitor e ascolto in cuffia, connettività USB class compliant (come dire: colleghi e suoni) e gestione MIDI.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

iTrack Dock fornisce tutto il necessario per produrre, registrare, monitorare e riascoltare la propria musica su iPad, nel dominio digitale 24 bit/96 kHz; in più, gestisce la ricarica dell’iPad.

Gli ultimi 15 anni hanno visto uno sviluppo enorme della qualità audio, l’utilizzo di strumenti ed effetti virtuali ha contribuito ad innalzare in modo esponenziale il livello di purezza delle registrazioni, tanto da rasentare la perfezione, il “Santo Graal” dei tecnici: l’assenza di rumore di fondo. Ma siamo sicuri che questa perfezione sia così gradita? Proviamo a comprendere cosa possiamo fare con Satin della U-He.
Di Attilio De Simone

Perfetto è bello?
L’esperienza dell’audio analogico ci ha lasciato in eredità una grandissima verità: non sempre la perfezione tecnologica coincide con la bellezza e il fascino di un prodotto musicale. Tipico esempio è l’organo Hammond, pieno di imperfezioni, costruito con una tecnologia ormai più che obsoleta e pieno di comportamenti non lineari, che però rendono unico ogni singolo organo.
Lo stesso discorso vale ovviamente per il recording. La possibilitá di registrare in digitale direttamente su hard disk, impiegando spesso strumenti ed effetti virtuali “impressi” direttamente su hard disk senza passaggi nel “mondo reale”, hanno alzato incredibilmente il livello di purezza delle produzioni audio, riducendo o, talvolta, annullando la presenza di qualsivoglia rumore di fondo.

Insieme a un nutrito gruppo di operatori e appassionati ci siamo ritrovati (il 21 febbraio 2014) nella sede Midiware di Roma per assistere alla presentazione della nuova console Matrix2 di Solid State Logic. Locale adeguato, atmosfera amichevole e drink erano garantiti da Francesco Borsotti e Gino De Dominicis (Rispettivamente Presidente e Responsabile Divisione Pro di Midiware). Nathan Hernando di SSL, invece, si è preoccupato di illustrare le caratteristiche e le possibilità offerte dai dispositivi oggetto della dimostrazione.

Di Emiliano Girolami

Primo device ad essere illustrato (con dovizia di particolari e molti esempi pratici) è stato il Nucleus (superficie di controllo dotata di una sezione analogica sufficiente a gestire le necessità di un project studio) che controllava una sessione di Logic consentendo la gestione semplice e veloce di tutte le funzionalità.

Se siete già utenti registrati di un qualsiasi prodotto realizzato da Rob Papen, sarete già a conoscenza del loro eccellente rapporto Q/P e della competenza con cui Rob realizza le proprie creature… ma, oggi, siete doppiamente fortunati perché – in quanto utenti registrati – potrete scaricare a gratis il free plug-in RP-AMOD che Papen ha regalato a tutti i suoi utenti ufficiali. 

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

RP-AMOD è un sistema di modulazione applicabile ai segnali audio in transito; può generare chorus, ensemble, phaser, flanger, tremolo, con o senza sincronizzazione al clock di sistema. 

Il meccanismo ha due motori di modulazione indipendenti, utilizzabili simultaneamente a discrezione del musicista in configurazioni seriale, parallela o duale.

Anticamente, la cassa a tre vie (basse, medie e acute) era uno standard ben consolidato nelle regie e nei salotti degli audiofili consapevoli; in epoche più recenti, con la diffusione dei near field biamplificati, l’industria ha premiato il design più semplice, con un solo crossover e due trasduttori dedicati alle basse+medio basse e alle medio acute+medio acute. Oggi, M-Audio rimette in discussione molte convinzioni con i nuovi monitor della serie M3-6. 

Di Enrico Cosimi

Il nuovo monitor recupera un design coassiale che vede il montaggio perfettamente allineato dei due trasduttori per le medie e per le acute, mentre il woofer rimane libero di pompare tutta l’energia necessaria.

Sia che lo chiamiate Forty-Five Thousand o, semplicemente, 45000, il nuovo looper di Mike Matthews non mancherà di soddisfare le vostre velleità ripetitive, specie se siete pronti ad accettare la sfida dell’elaborazione in tempo reale. Non è il primo looper di EHX, che ha iniziato in epoche remote prima con delay “potenziati” e poi con vere e proprie strutture dedicate all’acquisizione e alla ripetizione incondizionata, come il modello 2880 – ora fuori catalogo. Questa volta, il 45000 incarna una vagonata di funzioni per facilitare la vita al looper on the road e convogliare naturalmente le procedure di creazione/performance. 

Di Enrico Cosimi

Cosa è un looper? E’ un apparecchio costruito per permettere – senza interruzioni nel flusso audio – la registrazione di un’esecuzione (un fraseggio, degli accordi, una parte ritmica), la sua immediata riproduzione senza staccare le mani dallo strumento e la predisposizione per sovra incisioni virtualmente infinite. A seconda dei modelli, ci può essere solo la capacità di sovra incidere, l’intervento sulla velocità e il livello di playback, l’ascolto in reverse o passando attraverso altri trattamenti incorporati, la sincronizzazione con apparecchi esterni. In tutti i casi, la chiave di volta dell’intero sistema è la possibilità di lavorare in sovrapposizione senza interrompere l’esecuzione e – quantomeno – il flusso creativo.

Contrariamente a quanto si possa pensare, l’impiego di spezzoni audio catturati ad anello e ripetuti all’infinito risale alla metà del secolo scorso: è possibile inanellare in un unico percorso storico personaggi accademici come Pierre Schaeffer e musicisti antiaccademici (ma sarà vero?) come Brian Eno e Robert Fripp, accomunati – con diverse tecnologie e risultati – dalla fascinazione per la riproduzione/ripetizione incondizionata.

“Repetition is a form of change” ha scritto qualcuno…

Dopo un apparente falsa partenza, il protocollo Thunderbolt potrebbe veramente rivoluzionare il mondo delle connessioni A/V, condensando alta densità di dati, facilità di comportamento plug and play e massima potenza di esercizio. MOTU è stata veloce a balzare sul treno con la nuova interfaccia 828x.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Il protocollo Thunderbolt permette la connessione di periferiche per un totale di sei apparecchi indipendenti simultaneamente mantenendo la minima latenza possibile. Non è tutto, la nuova 828x è compatibile con le piattaforme Mac/PC e le interfacce USB 2.0 e 3.0. Un investimento a lunga durata…