Come promesso, ecco la prima infornata di fotografie – e, conseguentemente, di micro scoop ad esse collegati.

Di Enrico Cosimi

Prima di augurarvi buona visione, segnaliamo velocemente:

• ARP Odyssey sono COME quello vecchio, con gli stessi pregi e gli stessi difetti – a garanzia di originalità: provate a chiudere gli oscillatori e a tenere alto il gain del VCA e sentite il classico, nostalgico, romantico, rumore di fondo analogico… esattamente come i tre Odyssey che avevamo tanti anni orsono…
• Roland sta facendo venire il singhiozzo a molti: i quattro moduli audio Euro Rack sono una realtà MOLTO interessante, ma non è l’unico oggetto euro rackabile targato Roland che potrebbe ruotare gli attuali equilibri di modularità;
• i modularoni Moog sono spettacolari: tanto il 15 quanto il 35 (il 55 ormai è andato… sold out), hanno tutto tutto tutto quello che un Fisher di passaggio può cercare in uno strumento – prezzo compreso; sempre a proposito di Moog, il nuovo OS per Sub 37 arriverà a settimane. Intanto, è stato stra-semplificata la procedura di aggiornamento;
• a Maggio, arriva Overbridge di Elektron: lo abbiamo provato, suona tutto attraverso un semplice cavo USB, con tanto di fronline su Ableton e altre Host selezionate. Imperdibile per AR, A4 e AK. Non è disponibile e non lo sarà per la Octatrack…

Buona visione

Da oggi, fino a Sabato prossimo, si tiene l’edizione 2015 dell’epocale Frankfurt MusikMesse.
Ne vedremo delle belle e cercheremo di riversare periodicamente tutto quanto sulle pagine di Audio Central…

L’importante, come al solito, è lasciare a casa la carta di credito…

Stay Tuned.
Enrico Cosimi

Il giorno 16/12/2014 è uscito su iTunes e nei principali negozi di dischi l’album di esordio di Eugene, un artista elettro-pop brillante e raffinato, che ha fatto della sua passione più grande, la musica e i sintetizzatori, il suo lavoro. Eugene milita nel panorama musicale da diversi anni come musicista e arrangiatore. In seguito a questa sua prima esperienza di lancio sul mercato discografico con un lavoro tutto suo,  abbiamo pensato di chiedergli  di condividere le sue esperienze. L’album si chiama “Eugene” e a raccontarcelo è proprio l’autore in persona: partiamo senza indugio.

Di Antonio Antetomaso

Allora Eugene, da cosa iniziamo? Che ne dici di raccontarci come nasce il tuo nuovo album e quale è il suo filo conduttore?

Questo disco vede la luce dopo una lunga fase di stesura dei brani, spesso testati in occasioni “live” sia in Italia che all’ estero e dopo un’altrettanto lunga fase (due anni circa) di  intenso lavoro in studio. Non essendoci un tema unico, i fili che tengono le canzoni l’una legata all’altra sono molti e spesso legati a mie riflessioni o esperienze con il mondo che mi circonda: c’è l’amore, la spiritualità, la tecnologia ma anche i sogni, l’irrazionale…l’oggetto che meglio riassume l’essenza dell’album potrebbe senz’altro essere il caleidoscopio!

Giunto alla sua settima edizione, AMORE 015 ospiterà più di 50 gli artisti che arriveranno nella Capitale da tutto il mondo. Si esibiranno in una tre giorni di programmazione, dal 30 dicembre 2014 al primo gennaio 2015, con una varietà di generi e commistioni musicali: dall’elettronica alla techno passando dall’house alla minimal, fino ai ritmi della bass-music e della dance internazionale.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

AMORE 015 anche quest’anno si terrà nei padiglioni della FIERA DI ROMA. Solo per fare alcuni nomi, saranno alla console il dj canadese Richie Hawtin, Ricardo Villalobos il dj cileno già presente nella scorsa edizione e riconfermato anche per AMORE 015, il tedesco della techno Chris Liebing, il duo italiano Tale Of Us, esponenti del nuovo suono che sta conquistando la scena underground degli ultimi anni; Dixon, il pluripremiato produttore tedesco dell’Innervisions, il produttore tedesco Recondite e il giovane Gaiser. In programma anche artisti come: Alex Neri  resident dj della discoteca Tenax di Firenze, e membro dello storico gruppo Planet Funk, l’eclettico pianista Francesco Tristano e molti altri artisti importanti della scena elettronica mondiale.

Con oltre 20 anni di carriera alle spalle, Marco Messina ha accumulato un bagaglio di esperienza notevole e le sue considerazioni sulle tecnologie, sulla strumentazione, sul giusto approccio da avere sia per quel concerne il processo creativo sia per quel che concerne la professione del musicista potranno essere utili a tanti lettori, giovani e meno giovani.

Di Attilio De Simone

Vista la notevole mole di informazioni ricevute in quel paio di ore che Marco Messina mi ha messo a disposizione nel suo studio, ho deciso di suddividere gli argomenti per fasce tematiche. In corsivo,  i miei commenti.

Musica e Computer

M.M.: Durante i live set elettronici lavoro con Ableton Live! gestendo suoni fatti da me, ma con Live! si perde la manualità e non sono contento di come suona il materiale. In studio, lo stesso file eseguito su Live! e su Pro Tools suona diversamente. Inoltre ancora non riesco ad adattarmi alla schermata arrange di Live!, ci sono cose che mancano e che per me sono indispensabili tipo il counter della song. La perdita di qualità è quasi impercettibile se si lavora solo sui campioni, ma se si iniziano a caricare vari plugin la differenza comincia a sentirsi e la qualità audio scende (a differenza di Pro Tools che invece carica i plugin su dsp dedicati).

Con grande piacere, il 6 Dicembre p.v., Yamaha organizza un incontro con il “Lupo della Maremma” alias Alberto Rocchetti, il tastierista di Vasco Rossi. Un incontro unico dedicato a tutti i tastieristi ed in particolare a quelli delle cover band di Vasco Rossi.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Alberto racconterà la sua esperienza musicale sul palco con Vasco intervistato da Piero Chianura e suonerà le parti di piano più famose del repertorio e gli assoli di synth. Infine, per il gusto dei tastieristi, verrà creato in tempo reale un suono per un brano di Vasco sullo stage piano Yamaha CP4 con il supporto di Manuele Montesanti. Manuele illustrerà anche i suoni di synth su MOTIF XF. Seguirà una sessione autografi di Alberto su cartolina dedicata.

Sabato 8, 15, 22 e Domenica 23 Novembre 2014, alle ore 17.00 presso il Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo – familiarmente, MAXXI, a Roma, si terrà un ciclo di quattro incontri condotto dai musicisti Simone Pappalardo e Gianni Trovalusci per Open Museum/Open City con il Dipartimento Educazione.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Sarà possibile esplorare la musica contemporanea e i suoni elettronici attraverso la realizzazione di strumenti elettroacustici auto costruiti usando materiali di riciclo. Oltre alla generazione sonora, ci si occuperò della sperimentazione sul paesaggio sonoro, personale e d’insieme. Il tutto si concluderà con una performance collettiva.

Continua la meritevole iniziativa portata avanti da Alessandro Lupo in quel di Bologna: dopo l’incontro/workshop con LEPLoop, è la volta di Kinetik Laboratories.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Kinetik Laboratories nasce nel 2009 dalla collaborazione tra Claudio Granzieri ed Andrea Reali, da sempre appassionati di musica e di strumenti musicali elettronici, con l’intento di creare dei generatori sonori dalle voci estreme e ricercate, senza riproporre o simulare macchine costruite dalle grandi marche commerciali. L’occasione sarà ghiotta non solo per confermare quanto fatto finora e già presentato in catalogo, ma anche per gettare un occhio (e scambiare quattro chiacchiere) sui nuovi, interessanti, sviluppi che Kinetik Laboratories ha messo in cantiere.

Il bando Digital Audio WorldStation: Inter/Azioni elettroniche per la creatività musicale è promosso dalla Fondazione Giorgio Cini di Venezia, con il sostegno della Regione Veneto nel quadro degli “Interventi regionali di promozione e sostegno della musica giovanile. Esercizio finanziario 2013. Legge regionale 19.03.2009, n. 8”.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

È rivolto a giovani musicisti interessati alla musica elettronica in tutte le sue declinazioni, con un’età compresa tra i 18 e i 35 anni.

Sono aperte le iscrizioni per partecipare gratuitamente ad uno di questi workshop: verrà spiegato in modo semplice e diretto come ottenere registrazioni professionali in home/project studio, utilizzando le interfacce e i convertitori audio di Apogee, i controller Artist ed il software Pro Tools di Avid, i monitor da studio di Eve Audio.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Qui sotto, il programma dettagliato delle manifestazioni.