Si è conclusa, ieri, la tredicesima edizione di Acusmatiq, preziosa manifestazione di musiche possibili che – grazie alla direzione artistica di Paolo Bragaglia, la responsabilità Arci di Michele Cantarini e il coordinamento tecnico/scientifico di Leonardo Gabrielli – ha definitivamente proiettato la Mole Vanvitelliana di Ancona nella galassia degli ascolti consapevoli. All’interno di un cartellone sempre stimolante, da quattro anni trova posto ASMOC cioè Acusmatiq Soundmachines Modular Circus, il circo modulare voluto da Paolo Bragaglia e Davide Mancini per sfidare la sorte, la forza di gravita e l’entropia riunendo tredici modularisti tredici in una performance ogni anno più imponente.

Di Enrico Cosimi

In attesa di documentazione grafica – statica e dinamica – di maggior qualità (prodotta dall’organizzazione), vi forniamo un primo assaggio (a colpi di smartphone) di quello che c’era, di cosa è stato fatto, di come è andata a finire l’avventura della quarta carovana modulare.

Prima o poi, doveva accadere. La DrumBrute Arturia è stato un vero e proprio blast commerciale, che ha riscritto diverse regole nel rapporto Q/P delle analog drum machine e ha offerto, ad un prezzo abbordabile, uno step sequencer flessibile con estese funzioni di polimetria e interazione realtime. Oggi, viene sciolto l’embargo per la versione più piccola, ancora più economica, con timbriche analogiche alternative e identiche funzioni di sequencing/realtime performance. Il suo nome è DrumBrute Impact.

Di Enrico Cosimi

La nuova apparecchiatura, più piccola del modello precedente, alloggiata in un cabinet in plastica, offre dieci timbriche analogiche programmabili da pannello frontale; come nel precedente modello, non sono previsti control change per l’automazione dei parametri di suono, mentre rimangono invariate le funzioni di sequencer con caricamento step, realtime e performance stepper/roller/looper. Allo stesso modo, rimangono invariate le efficaci funzioni di polimetria messe a punto col modello precedente.

Inutili snobismi a parte, le venerande Yamaha NS-10M Pro hanno lasciato un vuoto nel modus operandi del produttore elettronico degli Anni 90 e dei decenni successivi; la loro configurazione passiva, concentrata sull’offerta di una prestazione genericamente affidabile si è dimostrata un grande classico della verifica di mixaggio, garantendo un controllo sulla comprensibilità che andava a tutto vantaggio della veicolabilità del proprio prodotto.

Di Enrico Cosimi

Da questo punto di vista, l’errore più grande che si potesse fare era di considerare le archetipali casse Yamaha come il riferimento per migliorare il mixaggio, invece che lavorarci come il sistema di medie prestazioni all’interno delle quali il mixaggio poteva dirsi sicuro nei diversi contesti. Ora, dopo un lungo periodo di vacanza, Avantone offre il modello CLA-10, timbricamente e strutturalmente compatibili con le performance dei monitor originali.

Kenton rimane uno dei pochi, eroici, produttori di hardware MIDI dedicato alla soluzione di problemi grandi e piccoli: tutti quegli interrogativi che affliggono quotidianamente il musicista hardware based dell’epoca MIDI (come distribuire i propri segnali, come gestire sync analogici versus sync digitali, come fare a meno di uno hub attivato, eccetera) trovano risposta nel catalogo Kenton. Oggi, il produttore britannico presenta la thru box 12 – la sigla indica il numero delle porte – dedicata, appunto, alla distribuzione dei dati MIDI in un network di macchine hardware.

Di EnricoCosimi

Una thru box è una scatola di derivazione, simile – per certi versi – alla ciabatta di corrente, che riceve il flusso di dati MIDI dal computer, o dal sequencer, o dalla master keyboard, e lo rende simultaneamente disponibile a due, quattro, otto, dodici, sedici o venticinque porte parallele tra loro. In questo modo, si evita la connessione in catena out-thru, out-thru che deforma i dati rendendone difficile la gestione in perfetta coerenza ritmica e tutte le apparecchiature collegate alla thru box hardware ricevono copia dei dati MIDI con la stessa generazione. Detto in maniera più semplice: se avete più di tre apparecchiature MIDI collegate in thru, dovete usare una thru box hardware per ottimizzare il funzionamento del vostro sistema. Punto.

La terza incarnazione del potente, piccolo, monofonico semi-modulare analogico ha rinfrescato ancora una volta le prestazioni di tutto rispetto del design originale Dark Energy.

Di Enrico Cosimi

Presentato alla NAMM, e confermato al SuperBooth 2018 di Berlino, il DEIII rigenera le intuizioni del primo modello introdotto quasi dieci anni orsono, con la stessa costruzione robusta metallo/legno, lo stesso percorso audio full analog e la stessa – efficace – implementazione MIDI/USB/CV di grande funzionalità.

Ancona Mole Vanvitelliana, 21 e 22 Luglio 2018

 Acusmatiq, approda al tredicesimo capitolo della sua storia affermandosi come uno dei più longevi festival nazionali nell’ambito della musica elettronica ed elettroacustica. Un evento imperdibile che avrà luogo Sabato 21 Luglio e domenica 22 Luglio 2018, nella magnifica, straordinaria cornice della Mole Vanvitelliana di Ancona.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Due giorni densi di eventi che ribadiscono come Acusmatiq sia una realtà in continua trasformazione, il cui obiettivo rimane quello di raccontare in maniera trasversale e libera i possibili rapporti tra musica arte e tecnologia, soffermandosi sulle esperienze di confine, mettendo a confronto gli strumenti e le estetiche del presente con quelle del passato e quelle del futuro.

Il nuovo Sontronics CORONA è uno straordinario microfono dinamico dal design vintage estremamente accattivante, progettato per l’utilizzo sia sul palco, sia in studio. A seguito delle numerose richieste di utenti che chiedevano se fosse possibile utilizzare Sontronics HALO, il microfono per guitar amp di ispirazione retrò, anche per le riprese vocali, Sontronics ha deciso di sviluppare un microfono dal design similare ma con diagramma polare supercardioide stretto, in grado di offrire risultati sorprendenti con cantati e voci parlate.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

In aggiunta, CORONA è stato accuratamente realizzato per garantire un suono eccezionale anche con amplificatori per chitarra, batteria, percussioni, sassofono, ottoni e altri strumenti. Progettato, sviluppato e costruito nel Regno Unito, CORONA offre  presenza e profondità, dettagli precisi su tutta la gamma di frequenze e una reiezione fuori asse all’avanguardia. CORONA non richiede particolari interventi di equalizzazione, facilitandone l’utilizzo sia durante le esibizioni dal vivo sia mentre si effettuano registrazioni in studio.

È il momento di prendere in considerazione le sorgenti di modulazione e, più in generale, le procedure relative al collegamento sorgente-indice-destinazione di modulazione.

Di Enrico Cosimi

Le sorgenti di modulazione disponibile comprendono: tre oscillatori a bassa frequenza (LFO1-2-3), sei generatori di inviluppo (Envelope Generator – tre a pannello, gli altri raggiungibili da display), un Komplex Modulator, uno Step Sequencer, un Arpeggiator, un controller XY di Performance e, icing on the cake, una Matrix Modulation completamente programmabile.

Waldorf Quantum prevede diversi stadi di trattamento audio applicabili indifferentemente ai segnai audio collegati in tempo reale allo strumento, alla loro acquisizione, alla generazione prodotta dai quattro motori di sintesi selezionabili per ciascuno dei tre oscillatori.

Di Enrico Cosimi

I trattamenti avvengono nella sezione Dual Analog Filter, nel Digital Former, nell’Amplificatore con generatore d’inviluppo dedicato, nella Effect Section. Dove e in che percentuale deve andare la singola sorgente sonora è deciso nelle singole pagine display che ad esse fanno riferimento, ma il core business si decide nella sotto pagina Routing raggiungibile attraverso display di editing del Dual Analog Filter.

Il quarto e ultimo motore di sintesi del Waldorf Quantum è mediato dalle precedenti esperienze messe a punto nel potente software Nave; come in quel caso, diventa possibile caricare audio tabellato e navigare all’interno della tabella per ottenere effetti timbrici fluidi e dinamici. Manca, allo stato attuale del software, quella pennellata di automazione grafica che faciliterebbe parecchio le operazioni di edit: ad esempio, non è visibile l’andamento dinamico del punto di lettura della tabella; questo può essere specificato liberamente, ma sottoposto a modulazione, non risponde in forma di grafica 2D sullo schermo touch.

Di Enrico Cosimi

Esaurita la parte relativa alle tecniche di sintesi, affronteremo i meccanismi di modifica del segnale – filtri, effetti, eccetera – poi vedremo i generatori di controllo.