Sabato 23 Novembre, la presentazione della nuova offerta didattica e del corpo docenti per l’A.A. 2019/2020.
A seguire, tavola rotonda coordinata dal direttore del MIS Prof. Marco Re a cui parteciperanno diversi ospiti e professionisti del settore audio.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Il luogo: Aula Convegni, Facoltà di Ingegneria Università degli Studi Tor Vergata, Via del Politecnico 1, 00133 Roma.

Programma Completo

10:30

Apertura aula

10:45

Presentazione della nuova offerta didattica e del corpo docenti del Master in Ingegneria del Suono e dello Spettacolo e del Corso di Formazione in Tecniche dell’Ingegneria del Suono e dello Spettacolo Anno Accademico 2019/2020

11:30

Pausa

11:45

Tavola rotonda “La pervasività dell’audio: dai sistemi avanzati di conferencing alla moderna organizzazione dello studio di registrazione”.

Ospiti:

• Maurizio Capitini– Fonico free lance
• Riccardo Berti – Service “Numeri Primi”
• Stefano Quarta – Forward Studios, Grottaferrata
• Massimo De Santis – Camera dei Deputati, Tecnologie Audio e Video
• Emanuele Bevilacqua, Paolo di Cori– Doc Servizi

13:00

Chiusura

NON MANCATE

Martedì 5 novembre presso la sede di Sonus Factory ci sarà la presentazione delle nuove schede audio APOLLO X della Universal Audio a cura di Nathan Eames. L’evento, imperdibile per gli appassionati, ha un doppio orario: dalle 14:00 alle 16:00 – e poi dalle 18:00 alle 20:00. L’ingresso è gratuito.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Il tutto a  Via Costantino Corvisieri 2, 00162 Roma.

Qui, per saperne di più sulla Apollo X.

Molti di noi sono stati torturati, alle scuole medie, con il vituperato flauto dolce: iperventilazione, suoni strazianti, quarti di tono e richiami primordiali erano ordinaria amministrazione nel corpo a corpo che – un’ora a settimana – vedeva l’interazione tra studente e strumento musicale. Oggi, le cose possono essere molto differenti: entra in campo l’elettronica applicata al flauto dolce.
A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Artinoise Srl, Tolentino(MC)  annuncia il lancio di una campagna Kickstarter per vestire di innovazione digitale e di interconnettività il flauto dolce, lo strumento didattico più utilizzato al mondo!

Incontri, concerti e decine di strumenti vintage e moderni da vedere e suonare 

 18 Ottobre/2 Novembre

Macerata Galleria degli Antichi Forni

Il 18 Ottobre, presso gli Antichi Forni a Macerata alle ore 18 si inaugurerà la seconda edizione del  Museo del Synth Marchigiano e italiano, un’iniziativa unica nel suo genere, che nasce per valorizzare e diffondere la conoscenza di un’importante settore della cultura industriale nazionale rimasto per lungo tempo nell’ombra.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Saranno esposti decine di strumenti elettronici vintage italiani: sintetizzatori, tastiere, organi e batterie elettroniche di tutti i più rilevanti marchi italiani (che erano al 90 per cento dislocati nelle Marche) che sarà possibile ascoltare e provare tutti i giorni dell’apertura della mostra, che sarà visitabile dal 19 al 20,  dal 24 al 27 Ottobre, il 31 Ottobre ed il 1 Novembre.

Le due settimane di svolgimento si articolano inoltre su concerti, seminari, incontri, presentazioni che hanno lo scopo di promuovere la conoscenza della storia e delle realtà attualmente vive ed operanti intorno al distretto musicale elettronico marchigiano

Ricchissimo è il programma dei numerosi incontri nei quali si affronteranno  argomenti come la salvaguardia ed il restauro dei vecchi strumenti, gli aspetti della progettazione elettronica e del design, con i protagonisti di ieri e di oggi.

Strata è un controller hardware di nuova generazione creato appositamente per l’utilizzo in Ableton Live.
Il controller sfrutta uno script personalizzato della software house nativeKontrol e la libreria di ClyphX Pro dello sviluppatore Sam Hurley.
Strata fonde gli elementi funzionali della produzione musicale e delle tecnologie per la performance allo scopo di espandere il potenziale creativo in tempo reale, ottenendo un controllo sull’arrangiamento più dinamico e una maggiore espressione sonora.

Di  Riccardo Wanderlingh

Galen Farrel, il creatore del prototipo, afferma che Strata è stato ideato per offrire “un nuovo modo di suonare in Ableton Live”.

Lunedì 16 e martedì 17 settembre 2019, SoundWave in collaborazione con Avid, Art Music / La Distilleria Recording Studios, Percorsi Audio, organizza un workshop gratuito per esperti e appassionati della registrazione audio, tenuto da rinomati professionisti e progettisti del settore.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Il programma comprende:

• Routing dello studio e conversione dei segnali audio
• Principi di acustica: la scelta e il posizionamento dei monitor
• Reti Dante e Soundgrid: introduzione e applicazioni
• Registrazione di voce e strumenti: scelta e posizionamento dei microfoni

Ancona Mole Vanvitelliana 2 – 3 – 4 Agosto 2019. Acusmatiq approda al quattordicesimo capitolo della sua storia, affermandosi come uno dei più longevi festival nazionali nell’ambito della musica elettronica ed elettroacustica. Organizzato come sempre da Arci Ancona con la collaborazione del Comune di Ancona, di AMAT, de “La Mole Ancona” e dell’associazione MATME

L’evento avrà luogo venerdì 2, sabato 3 e domenica 4 agosto 2019, nella magnifica, consueta cornice della Mole Vanvitelliana di Ancona.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Tre giorni densi di eventi che ribadiscono come Acusmatiq sia una realtà in perenne evoluzione, il cui obiettivo rimane quello di raccontare in maniera trasversale e libera i possibili rapporti tra musica arte e tecnologia, mettendo a confronto gli strumenti e le estetiche del presente con quelle del passato e quelle del futuro ed evidenziando il contributo del territorio in cui nasce il festival dato all’evoluzione della tecnologia musicale. Come di consueto il ricco programma prevede live set di artisti italiani ed internazionali di alto profilo, momenti di incontro ed approfondimento e produzioni esclusive del festival come ASMOC, lo spettacolare Modular Circus che da 5 anni chiude la programmazione del festival e…

IK Multimedia presenta UNO® Drum, l’ultima novità della sua serie UNO. Progettata in collaborazione con gli specialisti italiani del suono analogico Soundmachines – lo stesso team con cui ha sviluppato l’acclamato UNO® Synth – UNO Drum offre un’ampia gamma di suoni che combinano suoni analogici fat e punchy con la flessibilità e comodità del digitale. Un’ampia selezione di funzioni e controlli di programmazione per performance dal vivo rendono semplice per musicisti, produttori e DJ l’aggiunta di potenti groove di batteria alla loro musica. La compattezza di UNO Drum, l’alimentazione a batteria e il prezzo conveniente ne fanno lo strumento ideale per la creazione e performance di musica in mobilità.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Suono analogico e flessibilità PCM

Sei suoni analogici di batteria caldi, ricchi e reali – due differenti kick drum più rullanti, clap e hi-hat – formano il kit centrale ed essenziale per realizzare ricchi beat analogici. Gli elementi PCM addizionali (con 54 campioni tra cui scegliere) espandono la possibilità di utilizzare altri suoni. Questi elementi includono tom, rim, cowbell, piatti ride e crash per realizzare tracce ritmiche complesse, uniche e ricche. Possono essere utilizzati fino a 12 elementi, tra analogici e digitali, con la disponibilità di una polifonia a 11 voci. Gli elementi analogici e digitali possono essere liberamente scambiati per ottenere possibilità sonore che vanno oltre alle combinazioni dei pre-set. Insieme, i suoni analogici e PCM, possono essere utilizzati per la maggior parte dei generi musicali e in un’ampia varietà di situazioni live.

All’interno dei 100 pre-set completamente programmabili di kit e pattern di UNO Drum è disponibile una vasta gamma di elementi di batteria. Per gli utilizzatori è quindi facile e veloce trovare un kit che li ispiri a sperimentare o trovare le impostazioni per realizzare il groove perfetto. Tutti i suoni, inoltre, possono essere salvati e richiamati al volo.

Moog Matriarch è un sintetizzatore parafonico a 4 voci con percorso audio completamente analogico dotato di Sequencer di bordo, Arpeggiatore, filtro Ladder stereofonico e Analog Delay stereofonico. E’ possibile creare da subito pattern e accordi di grande spessore timbrico senza ricorrere ad alcuna forma di patching, o si può costruire tessiture, suoni e comportamenti imprevediili attraverso i 90 punti patch previsti dall’architettura semi modulare di Matriarch. Lo strumento si basa pesantemente sull’architettura circuitale del Moog Modular e rappresenta un deciso passo in avanti per la programmazione a multi dimensione espressiva.

A cura della Redazione di Audio Central Magazine

Matriarch è un sintetizzatore analogico concepito per enfetizzare l’immaginazione del musicista; ad oggi, rappresenta il pinnacolo delle architetture semi-modulari targate Moog. L’architettura patchable di Matriarch garantisce un comportamento praticamente infinito relativo a programmazione, sperimentazione, performance.